Самые известные женщины Украины

Об украинской женщине сказано и написано немало.

Украинская женщина - особый феномен. Он не имеет аналогов в мире. Хотя, что тут говорить: каждая женщина это особый феномен. А украинский - и подавно.

Княгиня Ольга

Древние летописи изображают княгиню Ольгу как красивую, энергичную, жестокую и хитрую правительницу. Но наибольший комплимент летописцы делают ей тогда, когда вспоминают о ее якобы мужском уме. Похвалы, которыми щедро осыпали Ольгу монахи - летописцы, отчасти можно объяснить тем, что она первой из киевских чиновников приняла христианство. Но даже без этого Ольга, бесспорно, осталась одной из самых извекстных правителей Киевской Руси.

Муж Ольги, князь Игорь, а впоследствии и сын Святослав находились в Киеве не часто - пребывая в военных походах, покоряя себе то хазар, то половцев, а то и саму Византию. Все это время заботы по управлению государством брала на себя Ольга.

Хорошо известно как она трижды отомстила древлянам за то, что они убили ее мужа. Но главное в этой истории не месть. А то, что после этого она укоренила понятие закона - с тех пор дань взималась не произвольно, а регламентировано. Итак, Ольга первой внедрила в Киевской Руси так сказать юридические реформы, которые позволили тогдашнему государству вступить на путь экономического развития и со временем превратиться в одно из самых могущественных стран мира.

Ольга первой из киевских правителей прибыла в Восточную Римскую Империю – Византию: не с войной, а с миром и тем самым сделала из этого мощного государства союзника.
Умерла Ольга в 969 году. Еще в домонгольские времена она была канонизирована - она стала первой женщиной, которую приобщили к лику святых.

Роксолана

По родительской фамилии она - Анастасия Лисовская. Но в 16 веке ее называли так: королева алан! Есть - Роксолана!

Роксолана - уникальный феномен мировой истории. Его уникальность заключается в том, что вряд ли найдется какая-то другая женщина, кроме Роксоланы, которая более трех десятилетий была одной из самых влиятельных фигур не где-нибудь, а в мусульманском мире.

Попала Роксолана в Турцию в 15-летнем возрасте пленницей. Впоследствии она оказалась при дворе султана Сулеймана и вдруг его приворожила.

Бедный Сулейман так расчувствовался, что совсем разогнал весь свой гарем, выдал замуж своих женщин за офицеров турецкой армии, а сам остался с единственной женой - Роксоланой. И это при том, что очевидцы не считали ее красавицей. Восток издавна не знал женщину в такой величественной роли! Это противоречило традициям и духу исламской религии! Вот и скажите, что это не колдовство.

Но есть и другое объяснение: в то время никто не мог сравниться с Роксоланой умом и веселым нравом. Даже когда ей было уже за 50, Сулейман так же ее обожал и не было в султанских покоях другой женщины. Он брал ее даже в военные походы. Может завоевания Османской империей Европы это тоже ведьмовские выходки нашей землячки? Кто знает ...

Итак, Роксолана для Турции сделала многое. А что она сделала для Украины?

Немало. Она сделала все возможное, что бы остановить походы турецких и татарских войск на наши земли. Существуют достоверные данные о том, что Сулейман сдерживал татарскую орду от нападений на территорию, подчиненную Речи Посполитой, которой в то время принадлежала часть территории Украины. Роксолана переписывалась с польским королем Сигизмундом II Августом и способствовала подписанию между ним и своим мужем Сулейманом ряда взаимовыгодных соглашений.

Леся Украинка

Ее мужество, страсть борца, ее стойкость, ее непреклонность в беде, - свойства, которые отличают не только поэзию, но и жизнь великой Леси Украинки.

Н. Бажан

Леся Украинка тридцать лет отдала творчеству. На эти же годы приходится непрерывное соревнование с туберкулезом. Бесспорно, и тяжелая болезнь, и длительные боли, и минутные радости влияли на произведения Леси Украинки, но никогда они не были проявлением узко личного. Героизм, с которым поэтесса преодолевала свои муки, непримиримость компромиссов делали Лесю Украинку мужественной среди многочисленных тогдашних поэтов. Ее поэтическое слово служило освободительным идеям народа и осталось образцом для поэтических поколений. Прослеживая ее творчество, мы понимаем, что она черпала силы, припадая к источникам народной жизни и героизма. Близкая к освободительному движению Леся Украинка отдавала ему все силы и это, как отметила еще дооктябрьская «Рабочая правда», сделало ее поэтессу - другом рабочих, поставило ее в ряды борцов за свержение самодержавия и установление справедливого строя. Леся Украинка была поэтессой - борцом. Она писала о героических людях, об их преданности делу, об их стремлению к свободе. Героем ее произведений становился борец, одаренный поэтическим, художественным талантом. Его мысли и поступки близкие и родственны самой поэтессе. Большая художественная и общественно-политическая сила этого обобщенного образа заключается в том, что он воплощает в себе то лучшее, что отличало передовых людей того времени. Еще с детства Леся Украинка видела человеческую скорбь, которая вызвала у нее не отчаяние, а желание лучшей ясной судьбы. Мнение о слове, что пробудит огонь в чьем-то сердце, пронизывало ее чувства.

Мария Примаченко

Мария Овксентиевна Примаченко (Приймаченко) - художница, творчество которой прекрасное, удивительное, таинственное, до конца непостижимое явление, - на протяжении почти века привлекает к себе внимание любителей искусства, исследователей, художников, культурологов, искусствоведов. Женщина с нелегкой судьбой, малограмотная, была признана звездой первой величины в «Всемирной энциклопедии наивного искусства» ( Белград , 1984 г.).

В мировом контексте творчество Марии Примаченко на одной ступени с такими гениями наивного искусства как Нико Пиросмани или Анри Руссо. Для Украины же она особенно знакова – полесская крестьянка, которая достигла мирового признания и художественных вершин, создав свой визуальный язык. Ее волшебные фантастические звери, птицы и цветы радуют глаз не только на картинах, созданных гениальной художницей. Они легко переселяются на современные автомобили , становятся элементами модной одежды и дизайна.

Творчество Марии Примаченко - образец композиционной гармонии, неповторимой, только ей присущи солнечно-яркой палитры цветов, удивительная космогенность, потрясающая фантазия и неиссякаемая народная мудрость. Ее имя может стать рядом с прославленными художниками прошлого века - Пикассо, Матиссом, Шагалом ... «Примаченко, - утверждал выдающийся художник Н. Глущенко, - художник единственный среди своего рода. В ней олицетворенная эстетика нашего народа». Взлетев к мировым вершинам, Мария Примаченко осталась именно украинской художницей, которая объединила в себе истоки украинского живописного и поэтического фольклора, что происходит еще с древности украинской родословной. Непрерывность традиции достигла в ее творчестве такой образной речи, что, кажется, будто в ней сохранился опыт всех бесчисленных поколений народных художников. В своих произведениях Мария Примаченко передавала радость бытия, неисчерпаемую веру в добро, которое всегда побеждает зло, любовь ко всему прекрасному, созданному самой природой на земле.

Соломия Крушельницкая

Соломия Крушельницкая - выдающаяся оперная певица мира. Петь с ней на одной сцене считали за честь Энрико Карузо, Федор Шаляпин и другие оперные звезды первой величины.

Родилась Соломия Амвросиевна в 1872 году в селе Белявинцы нынешней Тернопольской области. Происходит из благородного и старинного украинского рода. В детстве певица изучила много народных песен.

После окончания Львовской консерватории она поехала в Италию. Ее голос захватил итальянцев силой звука, звонкостью, сочностью, виртуозной техникой, благородным тембром, лиризмом и драматизмом.

С 1890 года началась ее триумфальные выступления на лучших сценах мира. Но почти каждый год певица выступала с концертами во Львове, Тернополе Черновцах и других городах Украины.

Из биографии Соломии Крушельницкой стоит привести один интересный факт: 17 февраля 1904 в миланском театре «Ла Скала» состоялась премьера "ера новой опреры Джакомо Пуччини «Мадам Баттерфляй».

Никогда композитор ни был так уверен в успехе. Но зрители оперу освистали. Знаменитый маэстро почти покончил с собой. Друзья посоветовали Пуччини пригласить на главную партию Соломии Крушельницкой.

Через три месяца состоялась премьера обновленной «Мадам Баттерфляй». На этот раз - триумфальная. После спектакля, растроганный Пуччини подарил Крушельницкой свой портрет с надписью: «прекрасной и очаровательной Баттерфляй».

Мало кто сомневается в том, что оперные голоса Украины одни из лучших в мире. Итальянцам у нас можно многому поучиться.

Анна Ярославна - королева Франции

Дочь киевского князя Ярослава Мудрого Анна родилась в тысяча двадцать четвертом году. Ее детские годы и юность прошли в Киеве.

В то время Киев бушевал активным общественным и культурной жизнью. Открывались школы, основывались библиотеки, переписывались и переводились книги. При дворе князя происходили вечера, похожие на нынешние литературно-вокальные, на которых выступали поэты, музыканты, скоморохи.

Итак, Анна росла в атмосфере государства, в то время была одной из самых мощных и самых развитых в мире.

Со временем слава о красоте и ум киевской княжны полетела по всей Европе. Когда Анне исполнилось 22 года французский король Генрих И попросил ее руки. Официальное согласие на брак была предоставлена.

Во время венчания Анна подарила мужу привезенное из Киева Евангелие, написанное кириллицей. Все более поздние короли Франции до революции 1793 приносили клятву на этой святой книге, вряд ли зная, что принадлежала она же Ярославу Мудрому.

Занимая высокое положение в тогдашнем французском обществе Анна принимала деятельное участие в управлении государством.

Ее подпись часто встречался на деловых бумагах французского двора рядом с "крестиком" неграмотного короля. Во Франции Анна распространяла традиции Киевской Руси, прежде всего уважение к образованию, культуры и искусства.

После смерти Генриха I Анна сохраняла титул королевы и управляла Францией от имени несовершеннолетнего сына Филиппа.

Интересно, хоть кто-то из современных французов осознает, что такие французские национальные черты, как изысканность, элегантность, стремление к искусству и литературе сформировались благодаря дочери Ярослава Мудрого Анны? Врядли.

Евгения Мирошниченко

Евгения Семеновна Мирошниченко родилась в 1931 году в селе Советское Харьковской области.

Окончила Киевскую консерваторию, стажировалась в миланском театре "Ла Скала".

0 лет - с 1957 по 1997 - она была неизменной солисткой Киевского театра оперы и балета и преподавала в консерватории на кафедре сольного пения.

Пабло Пикассо обычно о других художников говорил: "Я тону в этих бездарностях". Но об авторе данных работ он сказал так: "Если бы у нас была художница такого уровня, мы заставили заговорить о ней весь мир". Имя этой художницы - Екатерина Билокур.

Екатерина Васильевна Билокур родилась 7 декабря 1900-го года в бедной крестьянской семье. В детстве рисованием не занималась, об искусстве узнала уже девушкой из книг. Первые попытки рисовать делала угольком на куске домашнего полотна.

В 20-х годах она пыталась вступить в художественного техникума, но не имела документов об окончании семилетки. Итак пришлось осваивать технику живописи самостоятельно. Лишь в возрасте сорока лет художница побывала в Киеве и Москве, где впервые увидела музеи и произведения выдающихся художников.

50-е годы - наиболее плодотворный период творчества Екатерины Билокур, несмотря на то, что после смерти отца на его плечах лежало хозяйство и уход за престарелой матерью.

1954 года ее картины были выставлены в Париже, после чего она стала всемирно известной художницей.

Но это никоим образом не уменьшило осуждение и непонимание односельчан и родственников, которые считали ее рисования бессмысленным и видели в ее занятиях только попытку уклониться от работы. Однако она шаг за шагом открывала для себя тайны живописи. Не имея средств на краски, готовила их сама, не имея художественного образования, училась у природы.

Изображенные на ее полотнах цветы, овощи, предметы быта озарены необычным чувством цвета и воспринимаются как величальный гимн природе и человеку.

Творчество украинской художницы из села Богдановка относится к лучшим достижениям мировой культуры ХХ века.

Лыбидь

Сестра основателей Киева Кия, Щека и Хорива по легенде была волшебной, как майское солнце. Из всех стран приезжали просить ее руки молодые рыцари, князья, королевичи ... Но она была очень капризной и отказала всем, кто к ней сватался. А когда поняла, что осталась одна - построила себе избушку на горе и жила там в одиночестве. Однако печальной показалась девушке такая жизнь. Дни и ночи она плакала. Из ее слез образовался ручеек, который впоследствии стал рекой. Гору, где она жила, назвали Девичник горой. Эта гора находится вот здесь, с правой стороны реки Лыбидь возле улицы Саперно-Слободская.

Но согласно другой легенде, Лыбидь вовсе не была старой девой - она ​​таки вышла замуж за готского короля Германариха, который основал мощное государство в Приднепровье ниже Киева.

Как бы там ни было, однако ни основатель первой на украинской территории государства, король Германарих, ни основатели Киева Кий, Щек и Хорив сегодня не имеют такой популярности, как Лыбидь. Именно ей посвящено наибольшее количество столичных топонимов.

Маруся Чурай

Полулегендарная украинская народная певица и поэтесса времен Хмельниччины, которая, по преданию, жила в Полтаве.

Ей приписывают авторство ряда песен: «Ой, не ходи, Грицю», «Котилися вози з гори», «За світ встали козаченьки» («Засвистали козаченьки») и другие. Также известна как Маруся Чураивна.

По преданиям, Маруся Чурай родилась в 1625 году в семье казацкого сотника Гордея.

После смерти отца она осталась жить с матерью в Полтаве. В юности у девушки было много поклонников, к которым принадлежал и молодой казак Иван Искра, но свое сердце она отдала Грицю Бобренко, сыну хорунжего Полтавского полка, с которым была тайно помолвлена. Когда в 1649 году началась Хмельниччина, Гриць отправился на войну, обещая вернуться. Девушка ждала его 4 года. Но, вернувшись в Полтаву, Гриць уже не обращал внимания на Марусю, так как полюбил другую — Галю из состоятельной полтавской семьи. Преданная девушка не выдержала утраты и решила отравить себя зельем, которое случайно выпил Гриць.

Летом 1652 года полтавский суд приговорил Марусю к смертной казни. Умерла в возрасте 28 лет. По другим данным, умерла в 1652 году в Полтаве от туберкулеза, незадолго после амнистии или стала монашкой какого-то из украинских монастырей.

Мария-Магдалина (Мазепа)

Игуменья Киево-Печерского Вознесенского и Глуховского Успенского девичьих монастырей. Мать гетмана Украины Ивана Мазепы.

Вознесенский женский монастырь, которым она руководила, был центром художественной вышивки, в нём производились самые ответственные и самые дорогостоящие работы как для Лавры, так и для других церквей и монастырей Украины. Известен её подарок Переяславскому собору — собственноручно вышитая золотом и серебром епитрахиль с надписью: «Року 1700 місяца семтемрія 16 дня. Всечесная игумения Мария Магдалина справила». Ряд работ Марии-Магдалины (пелена «Возложение во гроб» (1689), «Покрова» (1692), посох «Вручение иконы Рудницкой Богоматери» (1689) и другие) хранятся в музее-заповеднике «Киево-Печерская лавра». На них вышиты портреты гетмана Мазепы и игуменьи Марии-Магдалины Мазепы, в орнамент вплетены небесные покровители игуменьи и гетмана, их родовой герб.

Марко Вовчок

Настоящее имя Мария Александровна Вилинская, по первому мужу — Маркович, по второму — Лобач-Жученко - украинская писательница и поэтесса, переводчица. Была знакома с Т. Шевченко, П. А. Кулишом, Н. И. Костомаровым, И. С. Тургеневым, А. И. Герценом, Н. А. Добролюбовым, Н. С. Лесковым и другими русскими и украинскими писателями, публицистами, учёными.

Писала на украинском, русском, французском языках. Первый сборник рассказов вышел на украинском языке в 1857. В своих произведениях осуждала крепостное право. Описывала историческое прошлое Украины. Вместе со своим мужем А. В. Марковичем занималась сбором и исследованием этнографических материалов по Украине.

Ольга Кобылянская

Украинская писательница. Тонко ощущая красоту природы, Кобылянская создала мастерские образцы пейзажной лирики, навеянные красотой Карпатских гор. Писательница искала гармонию между человеком и природой, рассматривала последнюю как один из источников духовного обогащения человека. Именно поэтому её так больно поражало нарушение этой гармонии, варварское отношение к природе. В знаменитой новелле «Битва» она решительно стала на защиту родной земли. В горестном реквиеме о гибели карпатского леса выразительно ощущается протест против грабежа эксплуататорами национальных богатств народа.

Реалистические и романтические тенденции творчества своеобразно объединяются в одном из её лучших произведений — повести «В воскресенье рано зелье копала». В её основе — мотив романтической песни-баллады «Ой не ходи, Грицю, да на вечерницы», неоднократно обрабатываемой украинскими писателями, в частности М. Старицким в драме под одноименным названием. Повесть переведена на многие языки, инсценирована, она с успехом идет в театрах.

Лина Костенко

«Царица поэзии в Украине» (так назвал Лину Костенко американский литературовед Джордж Луцкий). Лина Костенко была одной из первых и наиболее примечательных в плеяде молодых украинских поэтов, выступивших на рубеже 1950—1960-х годов. Книги Л. Костенко «Над берегами вечной реки» (1977), «Маруся Чурай» (1979), «Неповторимость» (1980) стали незаурядными явлениями современной украинской поэзии.

Перу поэтессы принадлежат также сборник стихов «Сад нетающих скульптур» (1987) и сборник стихотворений для детей «Бузиновый царь» (1987). Совместно с А. Добровольским был написан киносценарий «Проверьте свои часы» (1963).

В 2010 году вышло её первое крупное прозаическое произведение — роман «Записки українського самашедшого», тему которого издатель Иван Малкович определил, как украинский взгляд на мировое сумасшествие.

Нина Матвиенко

Нина Митрофановна Матвиенко - известная украинская певица, народная артистка Украинской ССР (1985 г.), Лауреат Государственной премии УССР им. Т.Г. Шевченко (1988 г), кавалер ордена Княгини Ольги III степени (1997 г.), в 1996 году певица была награждена высшим знаком Фонда Международной премии имени Н.А. Касьяна - орденом Николая Чудотворца. Герой Украины (2006 г.).

Украинский Соловей - Нина Матвиенко. Ее фольклорное пение на самом деле неповторимо. Нина - очень тонкая душа, всегда оригинальна в своем исполнении. Сольное пение Матвиенко своеобразно, оригинально. Оно как чистый утренний воздух незаметно проникает в сердце, очаровывает магией мягкого голоса, глубиной чувств, трагизмом человеческим.

В отличие от многих эстрадных певцов, она живет песней, глубоко переживает во время пения. Поет сердцем своим щедрым. Ее народность берет истоки из истории отчего края, его легенд, истории, от мудрой крестьянской философии, в основе которой ум, доброта, внутренний протест против неправды.

Подводя итог, следует сказать, что это украинские женщины, которые хотели свободы и достойного положения в родной стране, они не ставили своей целью попасть в историю. Они всем сердцем болели за свою страну и хотели лучшей судьбы для своих потомков. Но эти женщины не только мечтали о «светлом будущем», они боролись за него и отдавали и отдают ему свои силы, энергию, а иногда и жизни.