загрузка...
Блоги
Дзебак Владимир Дзебак Владимир РОЗДУМИ ПРО НАДВАЖЛИВЕ або ЧОМУ НАШІ ОЛІГАРХИ СТАЛИ МОГИЛЬЩИКАМИ НИНІШНЬОЇ УКРАЇНИ

Головним інструментом нинішніх олігархів є безправний люмпен, який живе на подачках від держави, на грані фізичного виживання. Ось чому значна частина пенсіонерів є найкращим їх електоратом, який і допомагає часто приводити до влади їх ставлеників. Для малого і середнього бізнесу сьогодні закриті економічні ліфти у цілих галузях економіки, бо з кожним роком сфери зацікавленості олігархії збільшуються, перекриваючи кисень усім іншим.

Все блоги
Колонка автора
Все колонки авторов
Петиции ВАП
ВИМАГАЄМО ІНДЕКСАЦІЇ НАШИХ ПЕНСІЙ!!!
2 Подробности Подать заявку
Опрос
Придерживаетесь ли Вы правил карантина?

Люди, заходящие в концертный зал Закарпатской филармонии, уходят однозначно в другом настроении...

Увеличить шрифт Уменьшить шрифт
Отправить
Печатать

В начале марта симфонический оркестр Закарпатской областной филармонии предложил слушателям концерт по произведениям русских композиторов. Побывала на этом удивительном празднике музыки и журналист Закарпатской областной государственной телерадиокомпании Екатерина Лазаревич. А затем...

 

А затем в прошедшее воскресенье зрители телеканала " Тиса-1" имели возможность посмотреть очередной выпуск передачи "Русское время", в котором Екатерина Лазаревич увлекательнейше рассказала не только об оркестре, его руководителе и исполнителях, но и о том, что ж оно такое - эта симфоническая музыка, в чём её непреходящая ценность, о корнях и духе русской музыкальной классики.

Телепередачу надо смотреть - это безусловно. Словесный пересказ звучащей музыки - вообще нонсенс. Но мы всё же попробовали изложить на бумаге то, о чём говорили автор передачи и её собеседники. Кто не смотрел этот выпуск "Русского времени" - тот сможет открыть для себя много нового. Кто побывал на концерте или смотрел телепередачу - думается, и ему будет приятно ещё раз окунуться в удивительный мир симфонической музыки.

Итак - слово автору, Екатерине Лазаревич, и её собеседникам. Используя запись воскресного выпуска "Русского времени", мы постарались максимально передать увиденное и услышанное в хронологической последовательности, как оно: звучало авторский рассказ перемежается словами дирижёра, оркестрантов, музыковедов, слушателей. Только лишь сама музыка не звучит. По вполне понятным причинам.

Симфоническая музыка... Сегодня это - понятие, характеризующее и объединяющее широкий спектр музыкальных форм и жанров. А симфонический оркестр по праву считается гордостью не только музыкальной элиты региона, но и музыкальной культуры в целом. По сути это блюдо, способное рассказать об изысканности вкуса своего слушателя.

Симфонический оркестр Закарпатской областной филармонии, последние годы является лицом музыкальной культуры Закарпатья.

Владимир Гирник, художественный руководитель Закарпатской областной филармонии: Такой коллектив, как симфонический оркестр, будет гордостью не только для нашей филармонии, а для любой концертной организации, ну и конечно - для любого города. Знаете, когда-то в Европе я слышал такое выражение: если в городе есть симфонический оркестр - значит город процветает и живёт на высоком духовном уровне. Соответственно - наш симфонический оркестр - высокий показатель и для Ужгорода, и для Закарпатья. Потому что именно симфоническая музыка показывает уровень культуры. А уровень восприятия музыки ужгородцами - это тоже "показатель". Мы видим на всех наших концертах заполненные залы, независимо от того, какая музыка звучит - классическая, духовная, современная, саундтреки из кинофильмов...

Владимир Спивак, заслуженный артист Украины, дирижёр: На этом концерте звучат непростые произведения. Для того, чтобы они прозвучали на достойном уровне, надо очень много трудиться.

Репертуар концертов симфони-ческого оркестра Закарпатской областной филармонии - свидетельствует о широком кругозоре специалистов, которые позволяют своему слушателю прикоснуться к тому, что уже не подвластно времени - к классике.

Широкая трактовка термина "классическая музыка" подразумевает творчество композиторов прошлых эпох, которое выдержало испытание временем и стало эталоном для других авторов. Классическая музыка подразумевает, что произведение заключает в себе серьезное содержание, обращается к вечным вопросам человеческого бытия.

Мировую классическую музыку просто невозможно представить без работ выдающихся русских композиторов, среди которых можно выделить балеты, оперы, а также бесчисленное множество симфоний и концертов. А начиналась Русская композиторская школа с мастеров, объединивших европейское музыкальное искусство с русскими народными мелодиями, связав воедино европейскую форму и русский дух.

Истоки Русской классической музыки уходят своими корнями к началу 19 века и связаны с рождением величайшего композитора, отца классической музыки в России Михаила Ивановича Глинки. На протяжении целого столетия творчество этого композитора являлось эталоном и примером для подражания всех молодых композиторов.

Владимир Спивак: Я долгое время учился в Москве - заканчивал училище, консерваторию. Естественно, я воспитывался на лучших образцах русской музыки, советской музыки. Если сравнить русскую классику и европейскую, то это две разные вещи. Значимое историческое событие, сказка либо природа - вот три кита, на которых созданы все лучшие образцы русской музыки. В европейской классике природа - да, присутствует, исторические события - изредка, сказок- нет вообще...

В мире музыки бытует мнение, что отличительной особенностью русской классической музыки является ярко выраженный авторский характер, в отличие от западной стилизованной классики. Впрочем русскую и западную школу объединяет то, что в центре классических сочинений стоят те же религиозные и философские проблемы, что и в творениях художников, писателей. Именно поэтому в истории классической музыки можно встретить барокко, романтизм или импрессионизм.

Лариса Пазовая, артистка оркестра: Начнём с того, что русская классика очень богата уникальными композиторами. Лично мне очень нравятся Рахманинов, Чайковский, Калинников (это ученик Чайковского)... И вообще русская классическая музыка для меня - это философия духовности. Когда человек слушает такую музыку, он восполняется добром - таким приятным и удивительным. В наше время люди зачастую меркантильны, а вот эта русская музыка - она взывает к духовности человека, к его внутренним чистым душевным порывам.

Михаилу Глинке принадлежат слова "Музыку сочиняет народ, мы ее только оркеструем". Идея понравилась и стала постулатом, которому стали следовать многие композиторы. Объединенная этой идеей, стала формироваться русская композиторская школа.

Владимир Гирник: В программу концерта вошли прекрасные примеры русской симфонической музыки. Скажем, Калинников. Он не настолько известен, как Бородин, Мусоргский, но прекрасный продолжатель дел "Могучей кучки"...

"Могучая кучка" - это вовсе не классическое словосочетание, а довольно часто употребляемый термин, когда речь идет о классической музыке второй половины 19 века. Он впервые встречается в статье Стасова "Славянский концерт Балакирева" 1867 года. Цитирую: "Сколько поэзии, чувства, таланта и умения есть у маленькой, но уже могучей кучки русских музыкантов".

Еще одно название этого содружества композиторов и музыкантов - "Пятерка" по числу основных представителей "Могучей кучки": Милий Балакирев, Цезарь Кюи, Николай Римский-Корсаков, Модест Мусоргский, Александр Бородин. Все они работали в рамках направления "реализм", в их творчестве нашли отражение и политическая жизнь страны, и быт простых крестьян...

Александр Дюре, музыкант: Классическая музыка - она вдохновляет человека. В душу приходит что-то родное, когда играю русских композиторов.

Б ытует мнение, что слушать классическую музыку нелегко, она требует сосредоточения, моральной и интеллектуальной подготовленности. Однако это не значит, что мир классической музыки недоступен. Чтобы войти в него, необходимы лишь большое желание и немного терпения. То же требуется и от исполнителя.

Лариса Лазовая: Например, исполнение вариаций на тему Паганини, Рахманинова - там столько тем о любви, о философских проблемах, о душе, о человеке. Исполнителю, разумеется, от нот желательно не отрываться, но тем не менее эмоции присутствуют и на сцене, ты передаёшь зрителю и частичку себя...

Алла Федосова, артистка оркестра: Вся музыка прекрасна, мы любим её всю и любую играем с полной отдачей, с удовольствием. Немалое значение имеют также профессионализм исполнителей, степень их подготовленности и дирижёр - человек, который нас объединяет, тот заряд, который мы от него получаем. Концерт русской музыки с нами делает прекрасный дирижёр Владимир Спивак. Мы с удовольствием с ним работаем.

Произведения русских композиторов глубоко индивидуальны по авторскому почерку, но у них есть и много общего - национальная характерность, реалистичность образов, широкий размах и важное драматургическое значение народных сцен. Большинство произведений композиторов - живопись, воплощенная в музыке.

Владимир Спивак: Вообще, музыка, а тем более - классическая, очень позитивно влияет на состояние души человека, я бы даже сказал - исцеляет. Люди, заходящие в концертный зал, уходят однозначно в другом настроении. Что характерно, после концертов слушатели не спешат расходиться - они стоят в фойе, делятся своими впечатлениями. Ведь там, за выходом из филармонии, их ожидает уже совсем иной мир.

Юрий Маслиев, писатель: Сейчас, в эту эпоху падения нравственности и морали, концерт русской классической музыки - это очень нужно. И интересно - там такие глубины российской действительности, такие песенные мотивы. Я не музыкант, и слабо разбираюсь в классической музыке. Но то, что я услышал, - это истинно народное, параллельно с лиризмом российской песенности там идут и воспоминания боевые, как на реке Угре, когда стояли войска князя Тахтомыша татарского... Ну, в общем, музыка полна энергетики, я не нахожу слов... И то, что именно русская классическая музыка сейчас доминирует в стенах этой филармонии, до слёз приятно мне потому, что я сам - русский писатель и поэт.

Русская музыка прошла множество этапов своего развития. На ее формирование оказывали сильнейшее влияние западные композиторы, православная церковь, народное творчество. Но главной особенностью русской музыки и русских композиторов остаётся самобытность и способность гармонично соединять народные мотивы и новаторские идеи.

Слушая произведения русских классиков, окунаешься в мир воспоминаний о великой истории народа, проникаешься духом волшебных сказок, и восхищаешься необъятной красотой самобытной природы. Русская классическая музыка будто омывает всё естество от грязи меркантильной суеты, обретая чистоту восприятия, искренность чувств, которые так свойственны славянской душе.

А благодаря виртуозному исполнению музыкантов - сегодня эта музыка возрождается вновь и вновь, обретая новые оттенки палитры человеческого сознания.

На этой высокой ноте в телепередаче "Русское время" поставлена точка. Титры, анонс следующей передачи канала "Тиса-1"... Эта передача, наверное, тоже по-своему интересна, не менее познавательна и так же востребована зрительской аудиторией Закарпатья. Но смотреть её у меня не получается - невозможно так сразу "вынырнуть" из мира симфонической классики и переключиться на обыденность реалий... Да и в душе что-то такое.

Низкий поклон вам, славные русские композиторы.

Глубокая признательность Владимиру Спиваку и всем оркестрантам симфонического оркестра Закарпатской областной филармонии.

Искренняя благодарность Екатерине Лазаревич за изумительный выпуск передачи "Русское время"...

Владимир Кривошапко

газета "Европа-Центр"

К списку новостей