Музика як один із засобів терапії

Наш стрімкий і бурхливий час, сповнений стресів і хвилюючих негараздів, активізує пошуки вченими різних галузей наук (медицини, валеології, психології, соціології, педагогіки та ін.) способів зміцнення здоров'я людини, що визначається як неоцінений феномен буття.

 

Різнобічний вплив музики на психіку людини обумовив музикотерапію одним із перспективних сучасних методів лікування хворих із порушенням нервової системи. Доведено, що музика, завдяки своїй властивості впливати на внутрішній світ людини, допомагає хворим звільнитися від душевного дискомфорту, конфлікту, тривалості; коректує емоційний стан; може відновити душевний спокій, тобто позитивно впливати на психічне здоров'я особистості .

 

Цілющий вплив музики на організм людини був помічений ще на зорі цивілізації. Містичними легендами пояснювалось покращення самопочуття та настрою, зменшення болісних відчуттів, страху, повернення людині бадьорості, енергії під дією зачаровуючих звуків музики.

 

Музика впливає на організм людини різнобічне. За даними науковців медичного центру "Ленц" (м. Москва) та Дитячого Центру лікування в результаті численних досліджень виявлено, що під впливом музики, яка відповідає функціональному станові організму, такі психічні процеси, як пам'ять та орієнтація, покращуються на 45-50%, а уваг - на 25-30%. Музика активізує розумові здібності, а також працездатність та зосередженість, здатна розвивати та підвищувати інтелект людини. Звукові вібрації стимулюють кровообіг, емоційний тонус. Під дією ритму активізується дихання, збільшується вентиляція легенів. Дослідження підтверджують фізіологічну гіпотезу музикотерапії поєднання ритму музики з біоритмікою людини.

 

Важливо використовувати цілющі впливи музики для зміцнення психічного здоров'я людини на ранніх етапах її життя. Адже музика здатна допомагати молодій людині зрозуміти навколишню дійсність, красу природи, довершеність поезії, живопису, театру, історії свого народу, виступаючи специфічним генератором ціннісного ставлення до світу, оскільки справжні естетичні враження, насолоду від зустрічі з медичним мистецтвом дістає лише той, хто вміє уважно слухати, переживати, розмірковувати над почутим. Отож необхідно змалку привчати дітей до роботи розуму і душі, збагачувати їхній досвід спілкування з музичними творами.

 

Як довели вчені-психологи, систематичні заняття музикою у віці від 5 до 15 років дозволяють значно підняти IQ, тобто інтелектуальний потенціал людини, краще розвинути пам'ять, аналітичні здібності, орієнтацію, не кажучи вже про позитивну корекцію нервової системи. В більшості передових європейських країнах, як і за океаном уроки музики, спів, гра на інструментах належать до обов'язкового елементу виховання, оскільки музика найбільш сильніший емоційний вплив на дитину. Крім того, під час слухання музики регулюються фізіологічні процеси в організмі, стимулюється м'язова активність, підвищується загальний тонус організму, покращується мовленнєва та рухова активність. Впливає музичне мистецтво і на психіку, соматику, душевний стан людини, що стало основою виникнення музикотерапії. Музикотерапія складається з творчої та рецептивної діяльності. Яка пов'язана зі сферою емоційних, етичних і естетичних відчуттів, пізнанням та спрямованістю інтересів особистості.

 

Крім універсальних якостей. Музичне мистецтво має специфічні унікальні можливості цілеспрямованого впливу в бажаному напрямі.

 

Такі корегуючі профілактичні особливості музики базуються не лише на вербальному, багатоплановому за формою емоційному впливі на особу, а й впливають конкретно з її першоелементів - ритму, гармонії, які проникають у глибини психіки.

 

Сприйняття музики - це складний психічний процес. Психологи та музиканти визначають, що загалом він вписується між двома полюсами. З одного боку, це елементарне акустичне сприймання звукових сигналів як щось таке, що ми чуємо і що діє на органи слуху. А з іншого — це процес пізнання уявленого художнього змісту в музичній матерії. Сприймаючи музику, людина виражає своє емоційне "я". В свідомості відтворюються переживання, образи та думки, втілені композитором у музичному творі. Музичний твір — це сукупність естетичної інформації, яку надає композитор.

 

Музика часто передає такі відтінки почуттів і переживань, які важко висловити словами. О. Серов справедливо замітив: "Якби все, що відбувається в душі людини, можна було передати словами, на світі не було б музики". В свою чергу мова музики зрозуміла кожній людині.

 

Сприйняття музики, як і інших творів мистецтва, майже завжди несе в собі певний елемент суб'єктивізму, адже кожна конкретна людина має свою індивідуальність, свій власний життєвий досвід, свої індивідуальні особливості розвитку психічних функцій пізнавальної та емоційної сфер. Світ музики може стати або не стати надбанням особистості. Лишень духовно-практична діяльність особистості - це початковий етап життєвої спіралі для музично-естетичного буття суб'єкту.

 

За результатами досліджень багатьох науковців, тільки класична музика і головне, перш за все у живому виконанні, позитивно впливає на фізичний та психічний стан людини, на здоров'я хворих. У них не тільки знижується рівень артеріального тиску, а й відбуваються позитивні емоційні зміни. Жива музика композиторів - класиків допомагає позбутися депресивних станів, стресів, тривог, переживань і страждань, які негативно впливають на процес одужання.

 

Класичними називаються твори мистецтва, що зберегли до теперішнього часу значення взірцевих.

 

В основі класичної музики лежить віковий художній досвід, мудрість різних історичних епох. До музичної класики відносять не лише твори великих композиторів, а й кращі зразки народної музичної творчості. Класична музика розглядається як змістовне мистецтво, що має велику силу естетичного впливу на людей.

 

Класичні твори відзначаються багатством змісту, красою та досконалістю форм . У скарбниці світової музичної культури імена таких геніальних і високоталановитих композиторів, Й.С. Бах, Л. Бетховен (Німеччина), В.А. Моцарт, Ф. Шуберт (АВстрія), Дж. Россіні та Дж. Верді (Італія). Ф. Шопен (Польща), Г. Берліз та Ж. Біде (Франція), Е. Гріг (Норвегія); засновники російської та української музичних шкіл М. Глінка та М. Лисенко.

 

До музичної класики належать не лише видатні твори композиторів минулого, а й кращі зразки музики XX ст. твори композиторів, чия творчість отримала світове визнання (К. Дебюссі, М. Равель, Я. Сибеліус, Р. Штраус, Б. Барток, І. Стравінський, С. Прокоф'єв, Д. Шостакович та ін.). Твори відомих українських композиторів М. Скорика, М. Колеси, Л. Людкевича, Л. Реввуцького, А. Кос - Анатольського вважаються українською музичною класикою.

 

¼, ¾, ¾ байливість і ентузіазм проявляють в наш час спеціалісти і меломани на Заходів щодо проблем музичної терапії засобами класичної музики. Музична терапія широко використовується з метою надання соціально-психологічної допомоги та підтримки тим, хто відчуває самотність, невпевненість в собі, закомплексованість, я к профілактика ряду соматичних захворювань, а також як засіб полегшення страждань, реабілітації після перенесених захворювань чи травм.

 

Спеціалістами доведено, що від дратівливості неврозів допомагає музика Чайковського. Від мігрені - "Весняна пісня" Мендельсона, "Гуморески" Дворжака, "Американець в Парижі", Гершвіна. Головну біль знімає "Полонез" Огінського, нормалізує сон - сюїта "Пер Гюнт" Гріча.

 

Кров'яний тиск і серцеву діяльність нормалізує "Весільний марш" Мендельсона. Піднімає настрій і позбавляє від депресії - джаз, блюз, соул, каліпсо, реччі.

 

Лікар і музикант, доктор Патрік Єшвен, автор книжки "Музика і медицина" висловлювався, що музика здійснює набагато сильніший вплив на людину, ніж всі інші види мистецтва.

 

Але ж не всяка музика сприятливо впливає на організм людини.

 

Сьогодні уяву підлітків і молоді полонить музика масової культури (рок, реп, поп та ін.). Під час перегляду чергового відеокліпу поєднання мерехтливого зображення (кольорів, образів, сцен) з гучною ритмічною музикою епохи НТР допомагає "втекти" від буденності, опинитися в іншій "уявній" реальності. Однак спеціалісти переконливо доводять, що сучасна музика не завжди позитивно впливає на емоційну сферу підростаючої особистості. Цей жанр мистецтва може викликати т/ж спрощених емоційних станів, посилення агресивності.

 

У науково-експериментальних працях вітчизняних учених доведено статистично-достовірні порушення ряду психічних функцій під дією року (об'єми короткочасної пам'яті. Зниження рівня зрозумілого спілкування, виникнення почуття роздратованості і туги, зниження писемної продуктивності, виникнення почуття тяжкості) з паралельним порушенням ЕЕГ характеристик мозку.

 

Необхідно відмітити, що сила звуку рок музики на рок-концертах надзвичайно велика досягає 120 дБ, а загальновідомо, що смертельним для слуху людини є 160 дБ. В ідеології рок-культури покладений фанатизм, який на думку Г. Товстоногова, є добровільним рабством, що робить людину замкнутою. Психофізіологічними факторами дій року являються і збудження підкоркових структур головного мозку з необумовленими біологічними реакціями; різке зростання збудженості ЦНС тощо. Перші результати дій року проявляються в слуховому апараті людини. За даними професора B.C. Гуковича приблизно 40% любителів року 13-15 р. страждають слуховими шумами, а приблизно 60% 19-20 річних студентів виявляють ознаки туговухості. В перспективі це означає, що десь через 50 років країна може одержати суспільство глухих людей.

 

Музикознавець Христофор Рюгер рахує придатною для психотерапії тільки класичну музику і категорично відхиляє сучасну поп- і рок - музику. Причому найкращий ефект виявлено тільки при дії програм, створених на основі милозвучних класичних і народних мелодій. Так, Єлена Пімкіна в своїй статті "Моцарт делает умнее" стверджує, що найнезвичайніша музика - це музика Моцарта: не швидка, але і не повільна, плавна. Але не занудна надзвичайно чарівна у своїй простоті.

 

На думку вчених, музика цього композитора сприяє розвитку розумових здібностей у дітей.

 

А мистецтвознавці дедалі частіше закликають дбайливо ставитися до актуального середовища особистості, викорінювати музичні "шуми", фальш нечистих інтонацій, надлишкове гострі, шокові звукові враження. Адже звук являється більш сильним сенсорним подразником для людини, ніж світло чи колір. Людський слух здатний сприймати різницю у висоті від 16 до 20 тисяч коливань в секунду. Порушення верхнього порогу, здатне викликати серйозні зрушення в людському організмі.

 

В музиці використовуються головним чином звуки в межах від 16 до 4000 коливань в секунду. Такий діапазон пов'язаний з історично складеною практикою людської мови і співу. Прикрим є те, що сучасні технічні засоби репродуктування музики, які володіють великою звуковою потужністю, не передбачають контрольних меж для рівня гучності. Якщо в побуті гучна розмова людини сприймається як ознака недостатньої культури, то в молодіжному середовищі сьогодні загальноприйнята абсолютна безкультурна позиція сприйняття музики, яка звучить, перевищуючи усяку художню міру гучності звуку. Особливо таке становище характерне для танцювальних дискотек, де коливаючі рухи мембран апаратури здатні викликати хворобу органів, слуху. "... на дискотеці сила звуку доведена до тієї степені, коли вона ще не вбиває, але починає діяти на нижні шари мозку, на його підвали, на підкірну основу, на підсвідомість, на глибинні шари психіки, що можна порівняти з дію наркотичних речовин". Причому це не мелодична музика, не Чайковський і не Шопен, але музика ритмічна, поп-музика, рок-музика, і коли удари музичного ритму починають співпадати з ударами вашого серця, створюється враження, що в середині вас розхитується тяжке ядро від великого дзвону, яке гупає по всіх ребрах, по всіх клітинах організму ...

 

Беззаперечно, міра гучності музичного звуку - величина історична. Від початку вона була здатна характеристиками найдавнішого музичного інструменту - людського голосу. Пізніше з'являються музичні інструменти супроводжуючі спів. Так, улюбленими інструментами древніх греків була ліра, кіфара, багаторубчата флейта сірініке і авлос. В період середньовіччя в Європі інструментом домашнього музикування стала лютіч, а в концертному релігійному та обрядовому житі панував орган. VII називають золотим століттям скрипки. Удосконалення механіки клавесину веде до появи фортепіано. Його універсальна природа сприяла збільшенню популярності цього "найінтелектуальнішого інструменту" (Г. Нейгауз). Кожен інструмент виховував музичний слух покоління у відповідному діапазоні гучності. В умовах розвитку засобів масової інформації помітно збільшилась щільність звучання.

 

Прикро, що мікрофони "з'їдають" природну красу піаніста чи співака класичного репертуару. Ще гіршим є спостерігати за тим, як багаточисленні оркестрики спішать озброїтися технікою: електрогітарами, мікрофонами, динаміками, синтезаторами. Наш слух здатен оцінити переваги "технічної" музики у всіх випадках, де техніка не стає виокремленою із музики, а навпаки, збагачує її новими виразовими можливостями. Живе інструментальне і вокальне музикування, культура і багатство музичного звуку в умовах безпосередньо створюваного виконання повинно стати шкалою музичного сприйняття для молоді. Адже музика є своєрідним емоційним камертоном, вона допомагає людям у різних життєвих ситуаціях.

 

Емоційне переживання - це джерело духовного світу особистості. Оскільки людина - істота емоційна, то емоційні переживання та почуття невід'ємні від духовного світу особистості. І саме твори мистецтва формують нашу емоційну культуру, культуру естетичних почуттів і смаків, духовну культуру нашого життя.

 

Особливе значення мають естетичні почуття для підростаючого покоління молоді. Вони (почуття) є органічною умовою для формування валеологічної культури гармонійно розвиненої особистості.

 

Музика, яка лікує

 

Щодня ми чуємо музику і навіть не підозрюємо, що звуки музики можуть допомагати людям при лікуванні різних захворювань. Про цілющі властивості музики було відомо давно.

 

Одним із перших, хто науково пояснив лікувальний ефект музики, був Піфагор. Він стверджував, що музика підкоряється вищому закону (математиці) і відновлює в організмі людини гармонію. Він навіть зміг за допомогою музики якось заспокоїти розлюченого чоловіка. А давньогрецький лікар Гіппократ лікував музикою безсоння та епілепсію.

 

Пізніше вчені зробили висновки, що музика може знімати втому й заряджати людину енергією, позитивно впливати на систему кровообігу та дихання. Академік Бехтерєв вважав, що недарма з давніх-давен матері співають своїм малюкам. «Без колискових узагалі неможливий повноцінний розвиток дитини», – писав учений.

 

Останніми роками метод музикотерапії набув широкої популярності. Фахівці її поділяють на пасивну та активну. У першому випадку пацієнтові пропонують прослухати різні музичні композиції, які відповідають стану його психічного здоров’я та етапу лікування. У другому людина сама бере участь у виконанні музики: грає на музичних інструментах, співає, відбиває такт ногою або плескає в долоні.

 

Слухайте!

 

Музикотерапевти відзначають, що для кожного конкретного пацієнта треба підбирати індивідуальні мелодії, але існують універсальні «мелодії-цілителі» для певного психологічного стану або навіть захворювання.

 

Для поліпшення настрою бажано слухати «Рондо в турецькому стилі» Вольфганга Амадея Моцарта, «Хабанеру» з опери Жоржа Бізе «Кармен» або «Тріумфальний марш» з «Аїди» Джузеппе Верді. Забути про неприємності та проблеми вам допоможе «Аве Марія» Франца Шуберта та «Колискова» Йоганнеса Брамса. Сонливість проженуть концерти та сонати Антоніо Вівальді, серенади Франца Шуберта. Відчуттям ранкової свіжості наповнять вашу душу «Ранок» Ріхарда Штрауса, «Ранковий настрій» Едварда Гріга, симфонічний ескіз «Море» Клода Дебюссі, «Пробудження птахів» Олів’є Мессіана.

 

Під час депресії рекомендовані елегії, ноктюрни і колискові. При перевтомі варто послухати записи Елвіса Преслі, Луї Армстронга або Дюка Веллінгтона. При порушені сну допоможуть п’єси Петра Чайковського, мелодії Крістофа Глюка та Роберта Шумана. Релігійна музика дарує людям відчуття спокою та духовної просвітленості, допомагає долати або полегшує біль.

 

«Вальс квітів» Чайковського та музика Моцарта допомагають лікувати виразку шлунка й дванадцятипалої кишки. А головний біль, пов’язаний з емоційним перевантаженням, зменшиться при прослуховуванні «Венгерської рапсодії» Ференца Ліста, сюїти «Маскарад» Арама Хачатуряна та «Дон Жуана» Моцарта. Вважається, що музика Моцарта покращує роботу головного мозку.

 

Але навіть серед класичної зустрічається музика, некорисна для емоційного здоров’я людини. Після її прослуховування людина відчуває себе слабкою та змученою. Наприклад, деякі ноктюрни Шопена викликають у слухачів глибокий сум і ностальгію. Вважається, що в цих творах композитор дав потужній вихід власній меланхолії. Найкраще слухати музику у зручному положенні із заплющеними очима 10 – 15 хвилин. Музика допомагає саме тоді, коли її пропускають крізь себе, заповнюючи мелодією думки та свідомість.

 

Не треба забувати і про музику природи, яка лікує стрес, заспокоює нерви, поліпшує настрій і загальний стан організму, нормалізує обмінні процеси. Голос тиші та безмовності, дзюрчання струмочка, спів птахів, завивання вітру – все це піде на користь вашому організму.

 

Грайте!

 

Почуватися краще людині допомагають не тільки певні мелодії, але й певні інструменти. Доведено, що арфа гармонійно впливає на роботу серця і здійснює ефективну дію на флегматиків. Барабан допомагає хворому серцю нормалізувати ритм та лікує кровотворну систему. Звуки скрипки лікують душу й допомагають самопізнанню людини. Цей інструмент благотворно діє на меланхоліків. Проблеми нервової системи та перевтоми допоможе подолати альт. Кларнет виведе вас з пригніченого стану, а благородний орган гармонізує діяльність хребта та «наведе лад у голові». Не випадково на ньому виконували твори переважно в церквах і храмах, після чого люди виходили зі світлим розумом і чистими думками. Піаніно нормалізує роботу щитовидної залози, а флейта розширює та очищає легені. А таємничий саксофон виправдовує репутацію найсексуальнішого інструмента, бо під його впливом активізується сексуальна енергія людини.

 

Співайте!

 

Як стверджують вчені, спів теж здатний лікувати хвороби. У Стародавньому Єгипті співом хору лікували безсоння. Сьогодні фахівці радять батькам, діти яких страждають на заїкання, віддати їх на хор. Хоровий спів також допомагає тим, хто не вимовляє певні звуки. Загалом, спів нормалізує фізичний стан людини. Під час цього процесу активно задіяний весь організм – ритмічно б’ється серце, дихають легені, виконуються рухові функції. Після 5 – 10 хвилин власного співу покращується настрій, підвищується активність.

 

Тож слухайте музику, грайте на музичних інструментах і співайте. Дихайте на повні груди і будьте здорові!

 

Скрипка лікує душу, а Моцарт — серце

 

Музика може подарувати веселий настрій і спровокувати депресію, може поліпшити стосунки з іншою людиною або стати зброєю в конфлікті батьків і дітей, вилікувати або спричинити хвороби

 

Музика, наче мікстури, шкідлива при передозуванні

 

Музика у навушниках, гучномовці чи концертній залі може подарувати веселий настрій чи спровокувати депресію, може поліпшити стосунки з людьми чи стати зброєю в конфлікті батьків і дітей, може вилікувати чи стати причиною хвороби. Такий вплив музика справляє не тільки на людей, а й на тварин. В Україні, як і в інших державах, для підвищення надоїв коровам «крутять» симфонії Бетховена. А за кордоном, аби домашні улюбленці були менш нервовими, створили навіть спеціальну собачокотячу музичну радіостанцію.

 

ЄГИПТЯНИ СПІВАЛИ ВІД БЕЗСОННЯ

 

Одним із перших, хто пояснив лікувальний ефект музики, був Піфагор. Він стверджував, що в музиці теж є математика, здатна відновлювати в організмі людини гармонію. Стверджують, що видатний учений навіть практикував, мабуть експериментуючи, у музикотерапії, заспокоївши розлюченого чоловіка. УСтародавньому Єгипті співом хору лікували безсоння. Щоправда, цікаво, як єгиптяни засинали під багатоголосий спів. Від того часу людство розвинуло практику давніх єгиптян, і вже сьогодні фахівці з лікувальної музики мають значно ширший вибір для виписування рецептів і не обмежуються хоровим співом. Більше того, вони навчилися, підбираючи відповідну музику, коригувати психологічний стан людини. Так, для поліпшення настрою бажано слухати «Рондо в турецькому стилі» Моцарта, «Хабанеру» з опери Жоржа Бізе «Кармен» або «Тріумфальний марш» з «Аїди»

 

Джузеппе Верді. Відволіктися від неприємностей та проблем допомагає «Аве Марія» Франца Шуберта та «Колискова» Йоганнеса Брамса. Боротися зі сном, особливо після обіду, допомагають сонати Антоніо Вівальді, серенади Франца Шуберта. Від депресії допомагають елегії, ноктюрни й колискові. А от від безсоння краще, ніж хоровий спів, лікують п’єси Петра Чайковського і мелодії Крістофа Глюка. Це все музичні ліки для душі. Тіло лікує, наприклад, «Вальс квітів» Чайковського та музика Моцарта. Ці твори допомагають хворим на виразку шлунка і дванадцятипалої кишки. Позбавитися головного болю можна, слухаючи «Угорську рапсодію» Ференца Ліста, сюїту «Маскарад» Арама Хачатуряна та оперу «Дон Жуан» Моцарта. Фахівці з музикотерапії переконують, що музика Моцарта покращує роботу головного мозку. Лікувальний ефект мають і соло на певних інструментах. Арфа, наприклад, гармонійно впливає на роботу серця та ефективно діє на флегматиків. Барабан допомагає хворому серцю нормалізувати ритм та лікує кровотворну систему. Звуки скрипки лікують душу та допомагають самопізнанню людини. Проблеми нервової системи та перевтоми допоможе подолати альт. Кларнет виведе вас з пригніченого стану, а благородний орган гармонізує діяльність хребта. Піаніно нормалізує роботу щитовидної залози, а флейта розширює та очищує легені.

 

Саксофон цілком виправдовує репутацію найсексуальнішого інструменту, бо під впливом його звуків активізується сексуальна енергія людини.

 

ОБЕРЕЖНО: КАНТРІ МОЖЕ ДОВЕСТИ ДО БІДИ

 

Утім, навіть серед симфонічної класики є ліки небезпечні. Так, наприклад, деякі ноктюрни Шопена можуть довести до депресії. Крім того, будь_які ліки небезпечні при передозуванні. Лікарі виявили, що 52% музикантів одного симфонічного оркеструстраждали на нервові розлади і  22% — на безсоння. Три диригенти померли, виконуючи «Трістана і Ізольду» Вагнера. Є протипоказання і в застосуванні деяких сучасних напрямків музики. Деякі з них посилюють агресивність і призводять до психічних порушень. Проведене в Америці дослідження виявило, що найбільше самогубств, розлучень та інших особистих катастроф спостерігається серед тих, хто любить кантрі_музику. Шкодить здоров’ю і гучність сучасної музики. Інколи вона сягає 120 децибелів. За таких умов до точки смерті людського слуху не вистачає лише 40 децибелів. Тож чи мало любителів гучної музики вже в підлітковому віці мають проблеми зі слухом. Через захоплення такою музикою інколи діти сваряться з батьками. У руках нащадків музика стає зброєю в конфлікті. Підлітки свідомо чи несвідомо можуть відмовлятися слухати чи грати музику, яка, на думку батьків, є приємною. «Про конфлікт поколінь завжди говорять представники старшого покоління, котрі вже трохи призабули, яким було їх покоління, — каже соціальний психолог Олег Покальчук. — Молодь насправді неконфліктна, за винятком випадків, коли конфлікт допомагаєсамоутверджуватися, оскільки в молоді попереду нікого немає. Мається на увазі те, що позаду в молоді старші люди, а попереду, здається, відкритий цілий світ.

 

Старші люди розуміють, що позаду в них літні, а попереду молодь, тому вони більш напружені. Вони бачать і знають більше, а молодь бачить тільки в одному напрямку. Через це стається конфлікт поколінь».

 

КОРОВИ ЛЮБЛЯТЬ КЛАСИКУ, А СОБАКИ —  РОК-Н-РОЛ

 

На музику реагують і тварини. Ще в ХІХ столітті в Європі ченці спеціально виконували музичні твори для свійських тварин. Вони помітили, що після «прослуховування» серенади Моцарта корови давали молока удвічі більше. Коли до такого ж відкриття у ХХ столітті прийшли в Німеччині, то тамтешні фермери, як люди практичні, почали цілеспрямовано використовувати музику Моцарта для підвищення надоїв молока. Цей досвід не диво нині й для українських фермерів. Вони навіть розширили музичне меню корів і вмикають у корівниках не тільки Моцарта, а й Бетховена або використовують спокійні інструментальні композиції. Утім, очевидно, що далі всіх у питанні організації музичного впливу на тварин просунулися американці. У Лос-Анджелесі 34-річний власник студії звукозапису Андріан Мартінес створив радіостанцію для домашніх тварин. Удень, коли господарі на роботі, коти й собаки можуть слухати спокійні мелодії, що супроводжуються гавканням і нявчанням. У перервах між музикою передають поради, як краще доглядати за домашніми улюбленцями. На ідею організувати станцію для тварин чоловіка надихнув його кіт на ім’я Снікерс. Коли він голосно нявчав, господар умикав спокійну музику, і тварина заспокоювалася. Підбираючи композиції для радіоефіру, чоловік орієнтується на вподобання власних тварин. У нього вдома живе шість собак і два коти. Хітпарад собачих музичних уподобань уже тривалий час очолює пісня Елвіса Преслі «Мисливський пес». Аудиторія радіостанції — майже 200 тисяч домашніх улюбленців.

 

*«Музика і пісні, які виражають чисту істину, чисту доброту і чисту красу, здатні виправити серце і стримати хвороби, виконуючи роль, яку ліки не можуть замінити».

 

Традиційна музика корисна для людства

 

Доктор Лю має як медичну, так і музичну освіту. Він лікує і гіпнотизує своїх пацієнтів музикою і в той же самий час сам складає терапевтичну музику. В середині 80-х Всесвітня організація охорони здоров'я (ВОЗ) вибрала д-ра Лю і стала його спонсором для навчання в Японії і отримання ступеня кандидата медичних наук. На початку 90-х він провів докторське дослідження і клінічну роботу в медичній школі «Девіс» і медичній школі при Університеті Майямі, США. Після цього він присвятив себе вивченню теорії меридіанів у китайській медицині, звукових хвиль і музичної терапії, музичної гіпнотичної терапії і психологічної терепії. Кристал води під час програвання різдвяної пісні «Тиха ніч». Фото надане I.H.M. Експерименти на кристалах води, проведені доктором Масару Емото, директором Міжнародного центру здоров'я, показують, що вода формує красиві з'єднання кристалів після прослуховування такої гармонійної і мирної музики, як різдвяна «Тиха ніч», а коли на неї впливають дратівливою музикою, такою як «важкий метал», утворює потворні і неправильні кристали. Після десяти років спеціалізованого дослідження і клінічних експериментів доктор Лю став засновником мозково-хвильової терапії - природного ефективного методу, що не вимагає акупунктури і ліків. Метод був сертифікований асоціацією альтернативної медицини і суспільством гіпнотичної медицини в Сполучених Штатах. Експерименти на кристалах води, проведені доктором Масару Емото, директором Міжнародного центру здоров'я, показують, що вода формує красиві з'єднання кристалів після прослуховування такої гармонійної і мирної музики, як різдвяна «Тиха ніч», а коли на неї впливають дратівливою музикою, такою як «важкий метал», утворює потворні і неправильні кристали. Традиційна і сучасна музика впливають на людський розум і тіло по-різному Доктор Лю говорить, що музична терапія належить медицині хвилевих рухів, і що музика, думка і мова - типові хвилеві рухи. Людське життя приходить з енергетичної системи Всесвіту, і коли воно отримує гармонійні хвилі, які знаходяться у відповідності до природи та Всесвіту, розум і тіло позитивно їм відповідають. Д-р Лю вилікував музикою багатьох пацієнтів. Він працює, щоб з'єднати терапевтичну теорію Інь і Ян і п'ять елементів традиційної китайської музики із спеціальним ефектом сучасної електронної музики, підкреслюючи роль традиційної китайської музики та її вплив на фізичне і моральне здоров'я, духовне життя. «Численні клінічні випадки в моєму досвіді показують, що традиційна музика творить дива. Вона відкриває канали і проходи в тілі, розширює розум і сприяє зростанню мудрості». Продовжуючи свої міркування, д-р Лю говорить: «Красивий музичний фрагмент може об'єднати Небеса, Землю і Людину воєдино і очистити духовну сферу людини, так що його тіло природним чином стане здоровим. Насправді, тіло людини і її розум є ідентичними і, щоб лікувати тіло людини, неминуче доводиться спочатку привести в порядок її розум». Коли ми запитали його про відмінності між класичною і сучасною музикою за своїми ефектами впливу на людський розум і душу, д-р Лю сказав, що різниця очевидна і проста. Багато світових досліджень припускають, що сучасна музика, така як рок-н-рол і диско, шкодять здоров'ю людей. Молоді люди, які їх часто слухають, частіше гірше вчаться у школі і мають погане здоров'я. Вони також гірше можуть концентруватися, і у них частіше буває депресія. З іншого боку, ті, хто любить класичну музику, зазвичай володіють стійкістю, концентрованим розумом і високим рівнем моральності поведінки. Доктор Лю говорить, що його музична терапія заснована на вишуканому ритмі традиційної музики і експресивності електронної музики та наповнена енергією, яка виходить від хвилевих рухів, що є дуже ефективним для лікування хвороб. Ефекти оздоровлення і виховання традиційної музики Доктор Лю вважає, що хороший виконавець або співак повинні мати тверду основу вдосконалення тіла і виховання своєї природи. Слухати музику і пісні не просто забава; це також і процес вдосконалення своєї природи і підживлення для здоров'я. Справжній видатний співак може передати своїй аудиторії чудовий світ, приносячи їм натхненні послання і життєвість. Співак, який виконує традиційні пісні повинен бути фізично і духовно здоровий, щоб його пісні могли випромінювати здоров'я. Д-р Лю також говорить: «Хороший концерт - унікальна фізична терапія і духовний заряд. Мені пощастило подивитися гала-концерти ТБ НДТ, і у мене залишилися такі відчуття. Серед сучасної музики такий вечір класичної музики, дійсно, знайти не просто. Прослуховування хворої музики може тільки пошкодити внутрішні органи людини, тканини і нервову систему. Таким чином, я пропоную нашим читачам навчитися вибирати для своєї розваги здорову музику і пісні».   Згідно з д-ром Лю, музична терапія може сягати корінням у стародавню божественну культуру. Китайці завжди використовували музику для лікування хвороб, і вони раніше говорили: «Музика - хороші ліки. Музика випереджає медицину». Китайський ієрогліф, що означає «медицина», походить від ієрогліфа «музика», до якого ще додали частину, що означає «трава». Так і вийшов ієрогліф «медицина». Небесна музика і земна трава - криниця здоров'я для людини. Традиційна китайська музика, особливо музика імператорського палацу, вимагає балансування інь і ян та гармонії п'яти елементів. Вона заснована на принципі Всесвіту, що п'ять елементів і п'ять нот (китайська традиційна музика записуються п'ятьма нотами - прим. перекладача) відповідають п'яти органам і п'яти емоціям. Д-р Лю говорить, що найважливіша роль музики полягає в тому, щоб об'єднати розум, тіло і дух людини Всесвіту. «Послання в музиці виражається в мелодії, ритмі і нотах, але вони більші за це. Вони є тим, що музикант, який удосконалюється, приходить до розуміння, як справжній сенс життя відбивається в мистецтві музики». Додаючи, д-р Лю сказав: «У цьому сенсі класична китайська музика, насправді, - музика Небес». На його думку, західна класична музика також володіє високою художньою цінністю і може підняти людям рівень духовності. Раніше західна класична музика виконувалася в церквах, щоб вихваляти Бога. Музика була урочистою і милосердною, розуміючою і терпимою. Коли сучасні люди слухають її, вони відчувають благоговіння і відчувають прямий зв'язок з Богом. «Традиційне вокальне мистецтво повинне стати духовною їжею для всіх в людському суспільстві».