Модний капелюшок - минуле, сьогодення та майбутнє

Одного дня на питання про те, що робить жінку гламурною, найвідоміший капелюшний кутюрье сучасності Пилип Трейсі відповів: «Діаманти, губна помада і... капелюшок». І дійсно - жінка в капелюсі завжди нагадує кінодиву, красуню з обкладинки модного журналу, і коли така жінка з'являєтся на людях, всі обертаються в її сторону.

 

Цього літа модний капелюшок знаходиться на перших позиціях серед аксесуарів. Девіз цього сезону: «Можливо все!» Капелюшок - родзинка будь-якої костюмної композиції, будь-якого вбрання. Він - пропорція, рівновага, ілюзія, математика, елегантність і стиль.

 

Але так було далеко не завжди.

 

За часів раннього середньовіччя капелюхи - найзвичніший предмет гардероба. Капелюшної моди як такий немає. Основний критерій, по якому вибирається головний убір, - це його фунциональность.

 

На зміну цьому різнокапелюшному періоду в XIII столітті приходить готика зі своїми чіткими формами . Мода набуває вертикальної спрямованості, крій одягу звужується, а капелюхи подовжуються і набувають такої ж конусоподібної форми, як і башти готичних соборів. Тоді ж в капелюшну моду проникає екстравагантність. Це виражається в надмірно подовжених капюшонах і у високих загострених капелюхах, прикрашених коштовними каменями, стрічками, пір'ям рідкісних птахів і шпильками з дорогоцінних металів.

 

У XVI столітті Європу поглинає хвиля світла, блиску, пишноти і різноманітності - приходить Ренесанс. Капелюх перетворюється на предмет мистецтва і самовираження. Носять все: чіпці, фески, тюрбани, берети, широкополі капелюхи. Але поступово до кінця століття загальним фаворитом стає берет або ток. Мода на ток міцно увійде до культури і протримається аж до середини XX століття.

 

Франція продовжує задавати тон, і в XVII столітті по її прикладу весь світ одягається в широкополі фетрові капелюхи, прикрашені пером або лисячим хвостом. Незабаром унаслідок своєї непрактичності широкі поля заламуються - народжується "треуголка".

 

У наполеонівські часи капелюх розцвітає в буквальному розумінні слова. Жінки влаштовують на голови величезні конструкції з безліччю деталей, квітів, пір'я, мережив і коштовностей.

 

До кінця XIX століття капелюхи зменшуються, і перевага віддається простенькому канотье. Найсміливіші і найелегантніші носять прикрашені капелюшки середніх розмірів і обов'язково трохи набакир.

 

Але поступово - з початку XX століття - капелюшний бум затихає і капелюхи вже не є обов'язковим атрибутом дамського туалету. У Росії цей процес відмирання відбувається швидше. Після революції модний капелюшок набуває буржуазного «присмаку» і з повсякденного костюма перекочовує в святкове вбрання.

 

У Європі ток і канотье носять аж до Другої світової війни. У військовий період на жіночих голівках найчастіше можна побачити прості, без затій, капелюшки клош. Післявоєнне бажання повернути в життя фарби відразу позначається і на капелюшній моді.

 

У п'ятдесятих роках на зміну скромним, практично без полів, капелюхам приходять великі капелюхи-панами, виготовлені з самих різних матеріалів. У шестидесятих в моді маленька шляпка-«таблетка» - вплив чарівної Жаклін Кенеді. А починаючи з восьмидесятих світ охоплює нова хвиля інтересу до жіночих головних уборів.

 

А як справа йде сьогодні?

 

Цього сезону капелюшок популярний як ніколи. Він - символ оптимізму і продовження життя в період економічної кризи. Яскравий квітковий капелюшок покликаний оживити скромні «кризові» тенденції сьогоднішньої моди. Дизайнери закликають жінок прикрашати голівки яскравими весняними і літніми кольорами. Особливий шик сезону - вуаль. Це може бути і багатошарова якнайтонша вуаль ніжних тонів і мініатюрна кокетлива чорна вуаль в стилі Діти фон Тіз. На тижнях високої моди, серед найрізніших капелюшних фантазій кутюрье, капелюхи з вуаллю були представлені у весінньо-літніх колекціях багатьох дизайнерів, у тому числі в колекціях Луелли Бартлі, Вівьен Вествуд, Шанель, Дольче і Габбана і Хуссейна Чалаяна.